Schilderen is zelfontdekking. Elke goede kunstenaar schildert wat hij is. - Door Jackson Pollock
Dag vrienden!
Heb je je ooit afgevraagd over de geweldige achtergrondontwerpen in een game?
Ik weet zeker dat je veel games hebt gespeeld en wil weten hoe deze graphics zijn ontworpen?
We weten dat kunst overal is. Kunstenaar geïnspireerd door de natuur en maakt geweldig werk. Wanneer een game wordt ontworpen, zijn er verschillende processen betrokken, zoals storyboarding, concept art, personage- en scèneontwerp, modellering, texturering, animatie en ontwikkelingswerk.
In mijn vorige artikel dat ik noemde over de grafische kunstenaar, zal ik je vandaag uitleggen hoe die geweldige grafische afbeeldingen worden omgezet in digitale schilderijen, maar laten we eerst begrijpen waar het digitale schilderen over gaat?
Zoals de naam al aangeeft, is " Digitaal schilderen " het digitale proces van schilderen en digitaal maken van kunstwerken op een computer. Dit wordt gedaan met behulp van verschillende schildersoftware zoals Photoshop met behulp van digitale penselen als hoofdtool.
Niet zoals het traditionele schilderij waarin de schilder veel kleur en penseel nodig heeft die op een tekenvel of een canvas streelt en het moeilijkste was dat je vanaf het begin moest doen als het kunstwerk niet was zoals je had verwacht, heeft de kunstenaar de kracht van geavanceerde schildersoftware, want het is minder duur en heeft geen fysieke kleur en canvas om te schilderen en we kunnen ook aan zware bestanden werken met snelle penseelstreken zonder tijdverlies.
U kunt ook geavanceerde lagen voor uw werk gebruiken om tijd te besparen, zoals we hebben gedaan in software zoals Photoshop. Het voordeel van digitaal schilderen met software is dus dat u op verschillende afzonderlijke lagen schildert of tekent.Als u wijzigingen wilt aanbrengen in een deel van het schilderij, moet u iets wijzigen, gewoon die laag wissen of bewerken en een nieuwe toevoegen. Dat is niet zo eenvoudig te realiseren met traditionele schilderijen.
Zoals tegenwoordig pc's ook zo veel sneller en verbazingwekkender zijn, is het aanzienlijk eenvoudiger om in computergestuurd schilderen te komen. haar een behoefte op het gebied van 2D- en 3D-gaming. Het belangrijkste idee achter elk digitaal schilderij is om kunstwerken digitaal te schilderen.
Er zijn verschillende ontwerpers die werken aan digitaal schilderen met verschillende doeleinden. Sommigen maken illustraties om hun creatieve schildervaardigheden te vertegenwoordigen, andere mensen werken in de media-industrie en produceerden geweldige concept-art voor films, games en ook gedrukte media.
We kunnen zeggen dat er onderstaande streams zijn waarin een digitale schilder kan werken:
- 2D- en 3D-gaming
- Films
- Boeken
- Webstrips en manga-creatie
- Strips afdrukken
- Tijdschrift
- Geïllustreerde fantasieroman
- Blogs
Dus om een goed te zijn, heb je alleen onderstaande fysieke apparaten nodig:
- Schildersoftware zoals Photoshop, Corel PHOTO-PAINT, die krachtig genoeg zijn om je fantasie in illustraties te schilderen.
- Een tekentablet met tekenpotlood, zoals Wacom-tekentablet met high-definition pen, is de meest prominente, maar er zijn talloze tabletfabrikanten om doorheen te kijken.
Je kunt ook een tekening maken met behulp van de muis, maar het vergt veel oefening. Waar je net als met behulp van een digitale tekentablet in korte tijd kunst kunt tekenen en het uiteindelijke schilderij kunt maken.
De tekentablet maakt verbinding met de computer en alles wat je erop tekent, wordt weerspiegeld met de software die je als tekenprogramma hebt gebruikt, dus de associatie met de pc en tablet geeft je de kans om op het eerste gezicht te tekenen met een uitzonderlijke styluspen.
Omdat elke kunst een leertijdcyclus nodig heeft, dus zelfs als je een goede traditionele schilder bent of geweldige tekenvaardigheden of verbeeldingskracht hebt, heb je een paar weken nodig om vertrouwd te raken met het bovenstaande proces, zodat je digitaal kunt werken en je fantasie op digitale media kunt zetten . Als je een afgestudeerde of zelfs een tiener bent, kun je je carrière als digitaal kunstenaar beginnen na een aantal geavanceerde cursussen digitaal schilderen te hebben gevolgd, of je kunt het zelf leren.
Laten we nu eens kijken wat de rol is van digitaal schilderen in game-ontwerp:
Digitaal schilderen speelt een cruciale rol tijdens het ontwerpen van games, omdat het wordt geleverd met toegankelijkheid, begrijpelijkheid, efficiëntie, productiviteit en creativiteit.
- Creativiteit: met behulp van digitaal schilderen kunnen we verschillende tinten van het kunstwerk laten zien.
We kunnen laten zien hoe het personage eruitziet in een andere stemming, hoe de achtergrond van het spel eruitziet terwijl we het spel spelen, hoe het het storyboard van het spel vertelt. - Benaderbaarheid: Met digitaal schilderen kun je controleren hoe de output eruit komt te zien.
- Productiviteit: het verhoogt de productiviteit doordat de kans op werkherziening en bewerking in de look en feel van de scène wordt verkleind.
- Efficiëntie: aangezien er verschillende tools zijn betrokken bij digitaal schilderen, produceert het een snellere uitvoer met minimale inspanning en dus een verhoogde efficiëntie van de kunstenaar.
- Begrijpelijkheid: het helpt ons om de verschillende schakeringen van de emoties die we in de scène willen toevoegen, te begrijpen.
Conclusie:
- Naar mijn mening speelt digitaal schilderen een zeer belangrijke rol bij het overwegen van gaming en ander genoemd domein. Het helpt u niet alleen bij het verlagen van de kosten van die fysieke materialen, maar biedt ook de mogelijkheid om op elk moment van uw ontwikkelings- en productiefase wijzigingen aan te brengen.
- Digitaal schilderen speelt een cruciale rol tijdens het ontwerpen van games, omdat het wordt geleverd met toegankelijkheid, begrijpelijkheid, efficiëntie, productiviteit en creativiteit.
- De belangrijkste factor voor elke digitale kunstenaar om geweldig kunstwerk te maken, is om een artistieke ingesteldheid te hebben, samen met kennis en vaardigheid in digitale software en zijn verschillende tools.
- Het voordeel dat digitale kunstenaars hebben ten opzichte van de traditionele kunstenaar zijn verschillende digitale tools die ze bezitten, zoals een kleurenpalet met miljoenen kleuren, digitale penselen, vlekken, ontwijken, gummen, lasso, 2D- en 3D-effecten, patronen, texturen, wolken, vermogen om fouten corrigeren, in plaats van een fysiek canvas of schetsboek te gebruiken, zouden digitale kunstenaars een muis of tablet gebruiken.
Video
- https://www.youtube.com/watch?v=pqvH7lWD1lM&feature=youtu.be