O que você lembra em celulares ou jogos de desktop?
Personagens?
Gráficos?
UI? ou tudo?
A maioria das pessoas responderá todas, poucas dirão os personagens que gostam, poucas as cenas incríveis, interface do usuário , gráficos.
Sim, essas são as respostas comuns que podemos obter de pessoas que amam jogar.
Por que eles gostam de jogar e, às vezes, por que são viciados em jogos.
O motivo é o conceito por trás do jogo. Esse conceito é tão poderoso que pode deixá-lo louco pelo jogo.
Tudo o que você vê em qualquer jogo para computador ou celular é projetado pelo seguinte artista:
Artista de desenho, pintor digital, modular, artista de texturização, rigger, animador etc.
Eles projetam qualquer tipo de arte, como personagens humanos, criaturas, zumbis, meio ambiente, edifícios, estradas, veículos, etc.
Mas quem deu a eles a ideia de que o que precisa ser projetado e como ficará depois de fazer a saída final, essa é a parte mais importante antes de alguém se aprofundar na fase de design.
A partir daqui, a arte conceitual começa. Vamos dar uma olhada na Arte Conceitual .
Arte conceitual , como o nome indica, é a combinação de arte e conceito.
A arte baseada em um conceito, ou um conceito que se mostra alguma arte.
Então, basicamente, parecem duas habilidades básicas: a imaginação requer para descrever o conceito e o desenho requer para dar a ideia visual desse conceito.
Assim, a arte conceitual é a opção de carreira mais atraente para quem deseja iniciar sua carreira em jogos 2d / 3D, publicidade, filmes e qualquer tipo de trabalho de entretenimento digital.
Quando a configuração do storyboard, o artista conceitual começa a trabalhar nele.
Ele cria uma cena baseada em um determinado storyboard e fornece todas as informações necessárias para o artista digital.
Uma boa arte conceitual dá ao espectador uma ideia clara de como a coisa ficaria quando fosse produzida de uma bobina para o real.
A arte conceitual pode variar de paisagem a fantasia, de humano a criaturas, a qualquer cena complexa com ou sem personagens normais ou existentes ou não.
O mundo que vimos pode parecer muito diferente do olho criativo, a imaginação pode levá-lo ao mundo desconhecido e diferente. Portanto, visualizar mundos inteiros com olhos criativos requer muita prática e, ao mesmo tempo, habilidade de imaginação.
Os artistas conceituais precisam pensar como vivem naquele mundo de fantasia, precisam usar seu conhecimento para criar uma cena, precisam pensar que tipo de ambiente, objetos e personagens poderiam existir em seu mundo de fantasia. Como eles se movem, sua aparência, sua cor de pele, texturas corporais, cabelo, pelos etc.
O desenhista, o pintor digital, desempenha um papel importante durante o processo de arte conceitual. Se o artista conceitual não tiver nenhuma habilidade de desenho, eles o ajudarão a transformar a ideia em realidade. Embora o artista conceitual deva ter essas habilidades básicas, isso ajuda a descrever por conta própria de forma mais correta do que por meio da ajuda de outras mãos.
Tomemos um exemplo simples de uma cena de um jogo em que precisamos projetar uma cafeteria em um parque.
A arte conceitual básica seria uma cafeteria situada em um parque com uma máquina de café e um homem.
Um banco ao lado da cafeteria para sentar, ambiente de parque com gramado verde, alguns arbustos e poucas árvores, poucos postes de iluminação.
Versão 01: O desenho acima mostra a arte conceitual básica de uma cafeteria em um parque.
O artista digital cria uma versão digital do desenho acima e projeta a próxima versão aprimorada, gastando algumas horas, que pode ser enviada ao gerente de arte para aprovação antes de passar para a versão final. Economize tempo, economize custos ... Sim ... Tome um café do que;)
Versão 02: Desenho digital semi-acabado.
Então você pode ver que a arte conceitual facilita o trabalho de um pintor digital, agora ele precisa seguir os detalhes fornecidos por um artista conceitual e, portanto, brincar com as cores para dar uma bela cena detalhada da qual dependerá a ação posterior.
Versão 03: O desenho acima mostra uma versão digital final da referida arte conceitual de uma cafeteria em um parque.
É assim que você pode ir de um desenho inicial para um resultado final interessante. Parece bom o suficiente ... :)
Essa é a magia da arte conceitual que em troca não só economiza tempo, mas também dá um impacto positivo na equipe de trabalho e, claro, no cliente.
Além disso, podemos dizer que arte conceitual é uma técnica para desenvolver suas ideias com mais rapidez. Como um artista conceitual profissional, você precisa fazer uma análise profunda do que será produzido e destacar a ideia que deseja gerar para economizar tempo e custos. Você precisa pensar em como manter a cena dramática suficientemente relevante antes de passar para o estágio final.
Usando uma arte conceitual, você pode economizar tempo removendo pensamentos irrelevantes ou não relacionados.
Tomemos outro exemplo de uma cena de fantasia do jogo 2D.
O storyboard da cena é:
O usuário precisa ver o ambiente escuro da floresta de fantasia, uma criatura com o ovo no ninho e um personagem humano com um bastão mágico na mão. Portanto, com base no storyboard da cena abaixo, será a abordagem do artista conceitual:
Como precisamos criar uma cena de fantasia, o segredo para projetar paisagens de fantasia é a compostagem e uma profundidade de visualização. Como projetar uma paisagem ambiental é um trabalho um tanto desafiador, quanto mais você imagina, melhor você projeta. Definindo assim as formas de longas árvores escuras, poucas árvores mortas, a criatura com pernas longas como uma aranha com olhos brilhantes dourados apontando para o personagem humano no centro da cena, um personagem com bastão mágico em uma das mãos, um pouco de luz dará vida à cena.
A cena acima é a cena final renderizada.
Para tornar cada seção da cena excepcional, a cena deve ser finalizada com detalhes extras.
Isso pode ser fácil de seguir e um processo de referência perfeito se você explicou sua ideia corretamente.
Este processo ensina como obter a visão em perspectiva correta de qualquer conceito.
Os aspectos mais desafiadores de qualquer projeto paisagístico é manter sua ideia conforme o mundo real enquanto ainda imagina e projeta algo único com base nos requisitos e na arte conceitual.
Assim que terminamos a arte digital, enviamos para o diretor de arte que aprova o design.
Se houver qualquer pedido de alterações nessas pinturas, ele será atualizado em conformidade.
Assim que a cena for finalizada após essas revisões, ela será usada como uma referência para todos que trabalham como modulares de personagens, artistas de texturas, montadores, animadores e especialistas em iluminação para fazer um produto final.
Assim, os artistas conceituais repetem esse processo para cada personagem humano, criatura, zumbi, ambiente, edifícios, estradas, veículos, etc. ou podemos dizer que tudo o que você vê em um jogo parece incrível.
Essa abordagem é suficiente para projetar o desenho base.
Conclusão:
Uma boa arte conceitual é aquela que é combinada e usada com o objetivo final de imaginar ideias criativas visualmente.
O processo fundamental é baseado na criatividade e atenção aos detalhes que lhes permitem moldar qualquer tipo de personagem, criatura, paisagem necessária para a produção final.
É por isso que dissemos que a arte conceitual é o segredo por trás de qualquer jogo de sucesso, pois é um processo tão detalhado que definitivamente termina com a forma de uma boa saída.
